中國兩大學畢業生奪得“世界可穿著藝術大賽”

圖為9月28日，在新西蘭首都惠靈頓，中國年輕設計師馬玉儒（右二）與她的老師和身著獲獎服裝的模特合影。

２０１２年“世界可穿著藝術大賽頒獎晚會２８日晚在新西蘭首都惠靈頓舉行，由中國兩位年輕設計師馬玉儒和伍夢月合作完成的兩件服裝設計作品一舉囊括比賽最高獎－－至尊大獎的冠亞軍。

今年剛剛完成上海東華大學設計專業本科學業、年僅２２歲的馬玉儒和伍夢月成為本次藝術大賽的黑馬。由馬玉儒和伍夢月合作設計的服裝作品《愉悅之光》獲得大賽最高獎和公開單元的第一名，兩人合作設計的另一件作品《復蘇》則獲得大賽亞軍和“前衛藝術單元的第一名。

圖為9月28日，在新西蘭首都惠靈頓，模特身著獲得大賽至尊大獎冠軍的服裝作品《愉悅之光》。新華社記者黃興偉攝。

圖為9月28日，在新西蘭首都惠靈頓，模特身著獲得大賽至尊大獎亞軍的服裝作品《復蘇》。新華社記者黃興偉攝。

“世界可穿著藝術大賽被譽為“對平淡無奇的一次徹底反叛。參賽者們在設計獨特的場景中，採用融合戲劇、音樂、燈光、建築、舞蹈等多樣化的編排手法展現作品，突破人們對藝術和時尚的傳統觀念，並以其非凡的原創性引起世界的關注。

“世界可穿著藝術大賽創始人蘇齊·蒙克裏夫女士對新華社記者說，近年來，大賽吸引了越來越多來自中國以及亞洲的年輕設計師參加。

在最後入圍的１６４件參賽作品中，共有４３件作品獲獎。“前衛藝術競賽單元的５件獲獎作品全部來自中國內地和香港。“兒童服裝競賽單元的第一名和第二名則由來自中國的香港和台灣設計師奪得。

“可穿著藝術（WearableArt）源於１９８７年的一次藝術畫廊宣傳活動。當時，該活動創始人、雕塑家蘇齊·蒙克裏夫為了宣傳家鄉尼爾森的一所藝術畫廊，突破性地將藝術作品從畫廊墻壁上取下，穿在身上，並以生動的戲劇演出形式展示每一件作品。從此，一種體驗藝術與時尚的新方式就此誕生了，蘇齊把它稱為“可穿著藝術，並由此萌發舉辦“世界可穿著藝術大賽的念頭。由於此項賽事吸引的參賽者以及觀眾數量逐年增加，大賽從海濱小鎮尼爾森移至首都惠靈頓，並於每年９月底至１０月初定期舉辦，吸引多達３.５萬名新西蘭和海外觀眾前來觀看。

《愉悅之光》的主設計者馬玉儒在頒獎結束後對新華社記者說，她們花了６個月時間完成這件作品，創作靈感來源於建築，所用材料為特殊塑膠，其表面光滑、平整，很多片穿插組合在一起就有一種漸深和漸變的感覺，富有張力、氣勢和空間感。