上海
1、陈佩斯自导自演民国大戏《戏台》
演出时间:10月13日-15日
演出地点:上海城市剧院
由编剧毓钺创作、喜剧表演艺术家陈佩斯执导,并携手杨立新等著名演员共同主演的《戏台》即将登陆上海城市剧院。该戏曾于2015年7月16日作为北京喜剧院的开幕大戏上演,首轮演出即引起轰动。
《戏台》的故事发生在民国军阀混战时期。时值洪大帅刚进占京城不久,闻名全国的五庆班将携大名角儿金啸天在德祥大戏院里进行为期三天的演出。在预备演出期间,一系列意外接踵而至,送包子的伙计、来视察的大帅、出逃的六姨太、黑帮刘拐子、大名角儿金啸天等似乎八竿子打不着的人物全都阴差阳错地纠葛在一起,上演了一出寓庄于谐的讽刺喜剧。
2、D剧场·舞蹈剧场《唐诗逸舞》
演出时间:10月14日-15日
演出地点:上海国际舞蹈中心
《唐诗逸舞》是青年舞蹈艺术家唐诗逸首次自编自制自演的专场舞蹈作品。唐诗逸现任中国歌剧舞剧院首席演员,曾多次在国内大型舞蹈大赛中荣获金奖,同时也担任国内多部大型舞剧女主角。她的舞蹈多取材于中国传统文化,从诗词歌赋到历史故事均有涉及。在《唐诗逸舞》中,唐诗逸以舞者的律动带领观众梦回大唐,将唐代诗篇《春江花月夜》《长恨歌》和《剑器行》幻化为了三幕翩翩舞姿。
3、史铁生小说改编话剧《酗酒者莫非》
演出时间:10月14日-17日
演出地点:上海戏剧学院实验剧场
自6月天津首演后,《酗酒者莫非》来到了上海。这部话剧改编自史铁生生前唯一用戏剧剧本形式写成的小说《关于一部以电影作舞台背景的戏剧之设想》,由波兰戏剧大师克里斯蒂安·陆帕改编执导,作品延续了陆帕一贯的“演出时间漫长”特征,时长5小时,通过“酗酒者”的角度讲述了个体的孤独、周围人的误解和现实的无奈。
全剧氛围三幕,以王学兵饰演的“莫非”的视角来看待他自己的日常生活。整个舞台背景是一块大型投影荧幕,酗酒者在大量背景影像的配合下穿越时空,与人生各个阶段中的人与事展开对话。除了原著内容,陆帕还融入了《我与地坛》《合欢树》《宿命》等作品的情节片段,让史铁生的人生经历成为剧本叙事的一部分。为了排这部戏,陆帕看了4万多字小说原著和史铁生纪录片,去了三次地坛,探寻这位中国作家的生存与思考。至于他呈现在舞台上的究竟是不是真实的史铁生,就有待观众自己的判断了。
4、瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团《魔笛》
演出时间:10月21日-22日
演出地点:上汽·上海文化广场
《魔笛》被誉为莫扎特最杰出的歌剧作品之一,是莫扎特生前的最后一部歌剧,亦是他的临终最爱。莫扎特融合了18世纪以前德、奥、意、法、捷等国家的特色音乐形式和戏剧表现手法,极大地丰富了音乐语言,将神秘圣洁的宗教元素和明朗欢快的世俗色彩巧妙地结合在一起。原作讲述的是王子爱上了夜女王的女儿,并突破重重障碍凭借勇气与智慧获得所爱的故事。
本月下旬将在上海文化广场上演的2017上海艺术节压轴大戏《魔笛》,是为纪念现代芭蕾之父莫里斯·贝嘉逝世10周年、瑞士洛桑贝嘉芭蕾舞团建团30周年的限量纪念版。贝嘉是20世纪最伟大、最具创意也最具争议的编舞,曾创造了芭蕾舞史上的诸多“第一”和传奇:他是第一个把摇滚乐和莫扎特的音乐混搭的天才;是在1952年第一个推出“全男班”芭蕾舞的先锋者;是把芭蕾舞带到体育场、户外广场甚至奥运会开幕式,创下芭蕾史上观众人数最多纪录的推广者……
《魔笛》是贝嘉付出心血最多的遗作,采用最全版莫扎特歌剧带人声音乐,呈现出对原作故事的双面解读:一面是天真无邪的如诗童话,另一面是严肃崇高的宗教仪式。
5、奥威尔反乌托邦话剧《1984》
演出时间:10月25日、27日
演出地点:上海大剧院
乔治·奥威尔的原著《1984》脍炙人口无须赘述,但这个反乌托邦故事搬上国内舞台确是首次。这部话剧讲述了大洋国公民温斯顿·史密斯在伦敦发生的一段故事。身为“真理部”从事篡改历史工作的外围党员,温斯顿爱上了另一位外围党员朱丽亚,陷入感情、理想、社会和权力的剧烈碰撞。《1984》之所以经久不衰,正是因为其荒诞剧情下对现实的冷峻关照。
北京
6、爱丁堡边缘艺术节获奖话剧《仲夏》
演出时间:10月12日-22日
演出地点:天桥艺术中心·小剧场
夏至日周末,爱丁堡,雨夜,35岁的女律师和落魄男在酒吧邂逅。他们共同度过了四个黑夜和四个白昼,经历了黑市交易、教堂事故、夜店狂欢、街道桥头和花园的夺命追逐,这一切荒唐而惊险的奇遇迫使他们思考:在人生中途的这个“停车点”,找回以往是可能的吗?改变当下是可能的吗?该剧剧本《仲夏》的作者是苏格兰作家大卫·格里格,这一出伴随着歌曲的话剧,为观众讲述了一个貌似不可能却又充满心理真实的故事。
7、《李鸿章对话伊藤博文》
演出时间:10月18日-22日
演出地点:西区剧场
剧情围绕着历史上李鸿章和伊藤博文不同时期的几次对话展开,其背景是大清帝国的日益衰落与近代日本的崛起与称霸。其标志性事件就是甲午战争失败后签订丧权辱国的《马关条约》。剧本通过李鸿章、伊藤博文、以及逝去的老师曾国藩之间的对话与交谈,引发李鸿章对为官之道的疑问……舞台剧《李鸿章对话伊藤博文》是编剧索健站在当下角度回顾历史所发出的关于家国与人生的诘问
8、上话重塑话剧经典《十二个人》
演出时间:10月25日-29日
演出地点:天桥艺术中心·中剧场
一名16岁的男孩,被控在午夜杀害了自己的父亲,法庭上的证据极具说服力,被告显然会被裁决有罪,只要12位“陪审员”一致通过有罪,就可以将这男孩送上电椅。临时被召集来的“陪审员”是十二个普普通通的人,素不相识,有着各自不同的生活、利益和经验。看似已成定局的判决由于其中一人的异议而变得审慎和复杂起来。对生命的尊重、对偏见的反思、对公正的责任……逐渐地改变着他们的裁定。故事听起来熟悉吗?美版电影《十二怒汉》与2015年中国的《十二公民》,都是以这个曾获艾美奖的经典剧本改编而来的。这一版田水导演的《十二个人》首演于2013年,是今年上海话剧艺术中心演出季的优秀剧目之一。
9、鼓楼西经典话剧《枕头人》
演出时间:10月26日-11月5日
演出地点:鼓楼西剧场
一个小镇,三个儿童相继失踪。其中两人已被证实惨遭杀害,而第三个孩子至今下落不明。一连串的证据将怀疑指向了在小镇屠宰场工作的业余作家卡图兰。在审讯室中,随着警探图波斯基和埃里尔的深入调查,卡图兰所写的一个个关于”虐杀儿童”的作品也呈现在了观众面前。第三个失踪儿童的命运究竟如何?作家和作家的弱智哥哥,谁才是真正的凶手?卡图兰的小说仅仅是一个个"黑色童话"故事,还是对现实世界"精神本质"的真实记录?
《枕头人》编剧马丁·麦克多纳是英国"直面戏剧"浪潮的代表作家之一,也是继王尔德、 叶芝、肖伯纳、贝克特之后爱尔兰又一位杰出的戏剧家。2003年,《枕头人》在英国伦敦上演,引起巨大轰动。中文版《枕头人》是鼓楼西剧场经典保留剧目之一,饰演男主角卡图兰的是北京剧场观众所熟知的演员王子川。
(来源:界面)