她们曾是Chanel最强劲的对手,现在如何了?

亚太日报

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Chanel曾经说过,愿我的传奇常留世人心中,永远鲜明如新!很幸运,这个昵称叫Coco的女人,因为她孤傲独特的性格,来历不明的出身,纠缠不清的情人,加之她杰出伟大的事业,早已成为口口相传的传奇。

而与她同时代的另外两个女人就没那么幸运了,一个叫Elsa Schiaparelli,大胆的超现实主义设计师。另一个叫Madeleine Vionnet,斜裁的发扬人。

在上个世纪二三十年代,她们与Chanel一同风靡于时装界。可惜随着Vionnet和Schiaparelli先后关闭了时装屋,她们和她们的作品渐渐被大众遗忘,有时甚至只因“曾是Chanel的劲敌“才被提起。

直到千禧年后,一个又一个的老牌时装屋复苏,时尚集团才开始注意到Vionnet和Schiaparelli的商业价值和品牌精神。

谁能遥想当年,这三个女人都在巴黎各自的时装沙龙里做着衣裳。她们互相评价,也被世人互相比较。吵吵闹闹,好不精神。

风头十足的Elsa Schiaparelli

称Schiaparelli 和 Chanel是死对头也不为过。设计师向来都带点脾气,更何况一个是新社交宠儿,另一个是傲娇的典型狮子座。

Chanel 嘲笑 Schiaparelli不过是“一个会做衣服的意大利艺术家”。Schiaparelli 也不甘落后,称Chanel 是个“制卖帽子的商人”。

Schiaparelli在巴黎的登场,让Chanel的几位老主顾转而投奔前者。Schiaparelli毫不费力就打入了巴黎时尚界和上流社会,并且呼朋唤友好不逍遥。

著名的画家达利为她的裙子作画,毕加索和她在咖啡馆里畅谈,时装专栏频频出现她的名字。连那个“爱美人不爱江山”的女主角温莎公爵夫人,都是Schiaparelli的忠实顾客。他们热情地称呼她为“Schiap”。因为忙不过来的社交生活,她甚至拥有了巴黎第一个公关负责人。

一切的一切,让Chanel试图无视Schiaparelli的愿望落空。Chanel不仅要和Schiaparelli争夺最有钱的顾客,还要与之竞争杰出艺术家的友情。

Schiaparelli出生于罗马的一个体面人家。从小见多识广的她,大胆而自信,靠无与伦比的想象力和别出心裁的设计征服了好莱坞和巴黎。

Schiaparelli和艺术家达利

她和达利合作了著名的龙虾裙和鞋型帽。

在毕加索的启发之下,她剪辑了报纸对她的评论文章,并印刷成了布料。

她不拘泥于传统思维,喜欢搞点小改造。譬如,用小粒雕塑来代替无聊的纽扣,爱在高级时装上加拉链,甚至还研发出了玻璃纤维的混纺布料。

她设计的珠宝好玩又好看,打破了贵族的保守审美。

这样的脑洞放到现代也毫不落伍

就像时代周刊所写,Schiaparelli“不倚赖于强调手工艺,而是讲求创意灵感。”她是一个出色的设计师,也是一个优秀的艺术家。她玩转达达主义和超现实主义,以新艺术之名赋予了时装更多的意义,以前卫又诙谐的设计理念成为30年代的代表设计师。

在某种程度上,Schiaparelli 和 Chanel一样,她们都想成为焦点。Schiaparelli发现了一种“Shocking Pink”的颜色;又跟随Chanel和Lanvin的脚步,制作香水并取名为“Shocking”;她的最后一个系列叫“Shocking Elegance”;连她的自传,也不可避免取了个“Shocking Life”的名字。

▲左为Schiaparelli自传封面;右为Schiaparelli研发的香水

低调内敛的Madeleine Vionnet

在时装设计的黄金年代,Chanel一直都不孤独。人们爱比较她和她的同行们,一个Schiaparelli 已叫Chanel头疼,更何况还有一个裁剪高手Vionnet。

Chanel认为自己将女人从束腰里解放出来,而Vionnet在这一点上比Chanel做的更多。

Vionnet对此表示,“她是个做帽子的……其实我要表达的是,亲爱的,她真的懂帽子!”虽然这话里行间有点讽刺意味,但其实Vionnet并不在乎名气。在Chanel把自己打造成品牌ICON的时候,Vionnet只是埋头在她木头小人前研究裁剪缝纫。

毫不夸张地说,Vionnet是设计师中的设计师。Dior先生盛赞Vionnet:“因为她发明了斜裁,所以我称她为时装界的第一高手。”

热衷于钻研版型的Balenciaga购买了很多Vionnet的作品拆解研究。Vionnet一件设计于1935年的象牙色长袍,直到几十年后才被破解如何穿着。

关于Vionnet和Chanel,当年的时装杂志有句话写得很精辟——

Vionnet 更专注做她的“劳斯莱斯”,而Chanel 的名声则建立在她广受欢迎的黑色小“福特”上。

斜裁是Vionnet的拿手好戏。Vionnet并不认为自己发明了斜裁,她只是把这项技术发扬光大而已。Vionnet只认为自己是个裁缝,并不是什么设计师。Vionnet的低调品性也许能解释为什么她在大众视野里籍籍无名。

为什么斜裁如此重要?在Vionnet之前,斜裁只被用于领子制作上。是Vionnet将其用于整件衣裙制作上,呈现身体的自然曲线美。

在做衣服这方面,Vionnet还真没几个对手。Vionnet尊重身体,希望呈现身体自然的曲线美。她远离束腰,善于运用人体几何制衣,被称为时装界的“欧几里德”。

她反复探究面料张力,插片用得好且妙,在接缝上用尽心思。Vionnet绝对是一个追求完美主义的强迫症,她的裙子做出来力求天衣无缝,或用刺绣或用流苏等等掩盖接缝,其细节叫人惊艳。

她抛弃了纽扣等扣合物,利用斜裁面料的伸缩性直接穿脱。Vionnet的裙子让人爱恨交织。裙子贴合身体,有一种自然又撩人的美感。但由于Vionnet的技术太独特了,顾客们常常不知道怎么把裙子穿上身。很多女人甚至会在赴约之前,找上门来要求Vionnet帮其穿上裙子。

就像Vionnet说的那样,“当一个女人微笑时,她的裙子应当与她一同微笑。”

除了做衣服,Vionnet还做过很多当时设计师没做的事情。为了防止抄袭,她会从正面、侧面、背面给穿着时装的模特拍照,命名标号,还用指纹签署存档。

有意思的是,Chanel对待抄袭的态度截然不同。她无所谓他人抄袭,也不介意贵妇穿着山寨衣服,她甚至说,“当他们不再抄袭你了,你应当哭泣。”这也只有骄傲一世的Chanel才说得出口。

与Chanel、Schiaparelli不同,Vionnet“遗世独立”地做着衣服。她很少接受访问,也不喜欢和上流社会交际。她没什么个人魅力,平凡的长相连“有气质”都称不上。尽管她的设计至今也很难被超越,但她的时装店也于1939年关闭了。她的作品,却在以后的日子里,直接或间接影响了一代又一代的时装设计师。

Vionnet 和 Chanel最大的区别大概就在于,人们关注研究剖析Vionnet的作品,但对于Chanel,却叫人更加专注于她本人。

独一无二的Chanel

Chanel的成功绝对要感谢她的经营自我之道。虽然她很坦诚地表示,自己并不懂得销售,当客人要求见她时,她会躲进壁橱里。

但实际上,Chanel并不像她所说的那样胆怯。她以一个平民的身份打入上流社会,社交能力有目共睹,她甚至可以和英国首相丘吉尔一同打猎。

Chanel从不认可她的好运气,她只说自己成功是因为她一直努力工作,比任何人都要努力。这话说的不错。

1954年,Schiaparelli关闭时装店退出时尚界。而就在同一年,Chanel以70岁高龄重新返回巴黎,推出了经典的花呢套装,在设计前线兢兢业业地又干了十来年。

Chanel的作品,是大街小巷传播率最高的。她把底层阶级的着装重新包装,给上流社会注入一剂强有力的实用药水,以骄傲的姿态为她的出身正名。

小黑裙让黑色不再是葬礼专用颜色,它也可以成为优雅的代名词。花呢套装,吸收了男装元素,结合了平民面料,又让优雅有了一个新定义。

Chanel的品牌标志实在太多,2.55、NO.5、双色鞋等等等等。今天Chanel品牌的成功得益于Karl Lagerfeld的出色头脑,但Chanel本身充满谈资意味的传奇一生,也让品牌有了无可复制的活力。

时尚圈为女人制衣,但杰出的女性设计师人数远远少于男性设计师。Schiaparelli前所未有的创新精神,Vionnet基于身体曲线的裁剪工艺,Chanel对功能性的看重,这些都推动了女性主宰自我身体的意识。

尽管在同时代竞技里,Schiaparelli和Vionnet先于Chanel落下帷幕。但是时装界并没有忘记她们。2006年,经历了67年的蛰伏,Vionnet品牌终于回到了时尚圈。Schiaparelli品牌则于2013年重新走上高定T台。

▲Schiaparelli 2017秋冬高定秀

▲Vionnet 2017早春系列

比较这三位女设计师,她们都从女性视角表达了女人最需要的时装设计。也许当时的她们不曾想到,她们为解放现代女性的穿着自由,划出了超越时代的一笔。

(来源:Twippo法国时尚)