从连吴彦祖都嫉妒,到演技被吐槽,刘烨怎么了?

亚太日报

text

刘烨和林依晨主演的《老男孩》收官了。这部剧我们之前写过,感兴趣的可以点这里回看,在留言中,很多人都提到了刘烨,感叹他灵气流失。

今天想再聊一聊刘烨,聊一聊这种“灵气流失”现象背后的原因。

和刘烨同辈的男演员,世纪之初的小生们,陆毅、李亚鹏、陈坤等,如今不是半隐退状态,就是转轨:综艺、商业、慈善、导演。偶尔出演两部电影,像是游子归家。连续有作品产出,还有作品讨论度的,刘烨算是难得的一个。《老男孩》之前是《北平无战事》、《我的战争》、《追凶者也》,但对于他的评价,却一路朝 “刘烨是不是江郎才尽”奔去。

《老男孩》中,他的恋爱戏份, 无论通稿上怎么把甜字调到最大号字体,观众都嫌尴尬。 有吐槽他是潜伏在飞行队中的公安局长的,也有人觉得刘烨和林依晨全程尬恋爱。

刘烨不会演感情戏码?去看看《蓝宇》和《血色浪漫》就知道绝不是。只是他不会演这种公孔雀开屏般,自知尾羽华丽璀璨,抖开便是胜利的。他羞怯、敏感,对于自身魅力有着极强的不确信,所有自夸玩笑都是虚张声势的游戏。他在深情时刻,绝难潇洒“有戏”。他是歌德笔下的维特,演不出迷倒王尔德的水仙花少年。

《蓝宇》

刘烨出生在东北普通家庭,害羞敏感是天性。考中戏时,他是班里年纪最小的,单纯到只准备了一首《想家》的诗,应付初试、二试、三试,看当时的视频,他的大眼睛湿漉漉,像春天的小鹿。

刚入校时,他和章子怡成绩不好,小品像是过家家,怎么都过不了关,老师下通牒,再不过就要退学。俩人愁得睡不着觉,去公园租小船,偷偷跟着谈恋爱的男女,听人对话,偷学真实经验。去迪厅跳舞时,章子怡说:“烨子,等咱们成大腕儿了再来感觉肯定不一样!”果真,不出几年,章子怡成了谋女郎,刘烨也拍了《那山那人那狗》,清纯楚楚的模样在影片中被定格。

《那山那人那狗》

出道的那些年,刘烨的戏路多是“忧郁小生”,尽管那只是他性格里的一部分。

一双被吴彦祖嫉妒“天生有戏”的眼睛,仿佛存着江南一整个春天的雨水,清灵灵,雾蒙蒙。无论是乡村邮递员、年轻同志,还是知青,抬眼朝镜头望去的眼神,多情、善感又饱含梦想的光辉。他挖掘出那些角色与他共同的羞怯、深情;又将那股孩子气的可爱,放至最大。

在那些角色身上,他非常好地把握了 “自然”与“戏剧化”的平衡 ,让观众轻易地被他面孔中的戏剧节奏、情节气氛抓住,又不落斧凿痕迹。这点在年轻演员里,是难得一见的,也是他最初被夸有灵气的原因之一。

但后来,刘烨避免再接这类角色,他不希望自己被固定在“湿漉漉的眼睛”里,他渴望展现自己北方男人豪爽、孩子气的那一面。2005年,他扮演《血色浪漫》中的钟跃民,桀骜、散漫、幽默、洒脱。这部戏这个角色非常叫好,但也给他带来很大的争议,钟跃民太“刘烨”了,离原著中的军人形象有点远。

《血色浪漫》

自此之后,刘烨都在尝试寻找自己的可能,是硬汉英雄,还是耿直张狂的底层人物?他甚至在《无极》里尝试了脆弱的鬼狼。这些角色为他带来不少奖项,但也再没有当年那些在观众心里敲下深刻烙印的了。毕竟,不是谁都是梅姨,可以千变万化。无论认还是不认,许多出色演员,都只有在表现某种特质时,才能大放异彩,比如舒淇的懒与倔,他的敏与脆。

再者,大环境的改变,以及年龄心态的变迁,也让他越来越不容易遇到自己适合的角色。

和摄影师安娜结婚后,刘烨眼见地,一年比一年幸福。他敏感的孩子气天性,在安娜母亲似的呵护与爱意中,得到妥当的安放。他不再靠安眠药入睡,也越来越少喝酒,长期紧绷的神经舒缓下来,蓄积在心底的柔软、善意,反倒汩汩流出。

《演员的诞生》里,大家都说刘烨是和稀泥的。因为他对晚辈们几无底线的夸奖,简直丧失了作为影帝的专业水准。但在他看来:表演者最重要的是自信,应当给晚辈自信。给自信与给选票,当然是两码事。但刘烨真的慢慢将自己定义在宽厚长辈的身份中,不知不觉 看待世界的眼神,从警惕而脆弱的,变成温厚迟缓的

有了家庭做底气,他不再轻易抛出敏感。中年男人了,想着的是养家,为孩子囤积些未来的资本——“我孩子喜欢画画和舞蹈,等14岁可能还想当舞蹈家、画家。但到了19岁也许就说:爸爸你给我找点戏。你得多想点。”

因此不能在不断改变的风向里掉队。他愿意上综艺,增加自己的曝光率和话题度,这是幸福的中年人刘烨的生存方式。

这大概也是一个内心脆弱的演员另一种的归宿吧,有家庭做敏感神经的调弦器,孤独时可以和网友深夜调侃,拼命证明自己的年月早已过去。未来,或许他还能遇见适合现在自己的角色,在文艺和商业间,找到舒服的平衡。谁知道呢?!

(来源:24楼影院)