夜读丨张丰:博物馆组团直播,打开观展和文创的脑洞

澎湃新闻

text

过去,我对旅行信奉的是“看过就行”。你看过一个地方的蓝天白云、建筑和展览,总会有收获。最终残存在你记忆中的,就是真正有价值的。看到别人买纪念品,我都是在旁边走神,有时甚至是冷眼。 但是去年,我改变了这种想法。我在大阪时,去了司马辽太郎纪念馆。因为好朋友陪同,又被大作家生前的藏书所震撼,兴致很高。我买了一个咖啡杯,上面有作家当年亲笔画的小人儿。朋友买了一件纪念T恤给我,上面印的也是作家画的图案——现在,我就穿着这件T恤在写稿,咖啡杯也每天在用。我遗憾的是,当初为什么不多买两个,因为短期内去日本不太可能了。

当然,在移动互联网时代,还有一种可能,比如博物馆参加电商平台的直播,那我会毫不犹豫下单。这并不是完全不可能:3月27日,包括纽约大都会艺术博物馆、汉景帝阳陵博物院、海南省博物馆在内的全球七所顶级博物馆,就在拼多多上开启直播,并上线近千种博物馆特色周边。

这让人兴奋。以纽约大都会博物馆为例,它是美国最大的艺术博物馆,也是全球真正的顶级博物馆。如今因为纽约封城,空无一人。但是,电商平台的亿量级用户,超越了地域限制,他们可以通过直播,“游览”博物馆,还可以买到梵高马克杯、笔记本、丝巾等。

博物馆文创,是近几年全球经济的亮点。在中国,几乎每家博物馆都有自己的文创区,但不是每家都像故宫那样自带流量。博物馆周边主要依赖的还是线下,游客参观之余,顺便买点纪念品。受疫情影响,这种方式现在几乎消失了。没人参观,连门票收入都没了,更不用说周边。

在网上开店是一个办法,但只有直播,才能复活博物馆的“场景”。事实上,网上文创直播,可能比线下的博物馆纪念品店有优势。你逛博物馆就会发现,纪念品店都不大。如果参观者稍多,就不太可能去详细了解商品。但在电商的直播平台,一个讲解员可以面对几千万上亿的观众作详细介绍。只要平台技术支撑足够,不会出现拥挤的状况。

当然,博物馆文创直播,和通常意义上的“直播带货”还是不同的。除了销售,还有文化普及的作用。这对直播人员是一个挑战。如何在短时间内,既展示博物馆的魅力,又促进产品销售,是一门学问。它不像卖水果那样简单。

博物馆周边,本身就意味着某种整体性。印有梵高作品图案的马克杯,全世界都能买到,你自己都可以动手烧制一个。但是,只有在纽约大都会博物馆,这款马克杯才更熠熠生辉。这就是文创的魔力所在。人们购买的是某种亲临其境的感觉,购买本身就融合进了自己和博物馆的关系。在购买过程中,人们是在确证、固化自己和某个展览、藏品的联系。

因此,博物馆直播是一种新的综合性的艺术形式,是具有参与性的“文化节目”。这是很好的尝试,希望更多的博物馆参与进来。在主推文创产业复苏的同时,这种直播也必将找到博物馆的高质量粉丝,增强和粉丝的联结。

这给博物馆带来新的可能性,它可能会生发出一种新的观展模式。随着电商平台本身技术的不断进步,这种直播的互动性和体验,也会越来越丰富。

博物馆将不再高冷,而正成为大众财富——事实上,也没有哪一家博物馆认为自己是高冷的。就好像,我在参观司马辽太郎纪念馆时,管理员对游客拍照严加禁止,但是当人们买纪念品,她们会露出灿烂的笑容。

(本文来自澎湃新闻,更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)