兩個英國90後男生借助 Instagram 打造不一樣的藝術王國

華麗志

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三年前,英國兩個年僅 23歲的大學畢業生——Joe Kennedy 和 Jonny Burt 決定開一家藝術畫廊,和衆多前輩不同,他們並不想固守一片小天地,而是利用 Instagram 展開了轟轟烈烈的互聯網營銷。三年來,他們爲香港、中東、美國的國際青年買家們建立了一個在線網絡,還在倫敦 Soho 區開了一間占地達 4000平方英尺的大型畫廊-The Unit London 。目前正在積極謀劃國際擴張。

Joe Kennedy 告訴美國網站 Business Insider:“大部分博物館和藝廊依舊認爲社交媒體是一個玩樂之地,供那些自戀的年輕人曬自己的早餐。他們不曾將社交媒體看作是一個真正的商業工具。”

Joe Kennedy、Jonny Burt 則很看重社交媒體。他們的上一場展覽,“首場通過 Instagram 策劃的藝術展”——Paintguide,聚集了全球 61位依靠 Instagram 走紅的藝術家。這對聰明的搭檔發現:這樣的一場展覽能帶來“巨大的PR價值”,因爲參展的藝術家們都有著成千上萬的 Instagram 粉絲。

(上圖左:Joe Kennedy;上圖右:Jonny Burt)

不滿現狀,自己創業

這對好朋友從不同的大學畢業後,Kennedy 加入了 Leo Burnett 廣告公司,而 Burt 則專注于藝術工作。由于對這種朝九晚五的生活二人都不太滿意,因此,他們在 Chiswick 一家門店樓上租了一間小房間,慢慢開始出售藝術品。“剛開始,我們沒有牢靠的客戶關系,不認識記者也沒錢。”一開始,他們一直在賠錢,之後覺得應該做一些不同的嘗試。

最後,他們倆決定借助 Facebook、Instagram 等互聯網社交媒體的力量,采用與傳統畫廊截然不同的營銷方式。Kennedy 解釋說:“大多數畫廊的營銷策略都是依靠藝術雜志的報道和廣告,但日漸富裕的年輕人不會購買藝術雜志。年輕人都在 Instagram、Facebook 這些社交媒體上。”

他們推行了一種激進的社交媒體策略,不僅在自己的藝廊裏,同時也在 Instagram 上爲個人藝術家進行推廣。這樣一來,無論是畫廊,還是藝術家本人的聲譽都快速增長,來自全球的買家開始蜂擁而至。Kennedy 表示:“買家來自全球各地:中東、美國、香港,當然還有不少年輕的英國收藏家。”

目前,他們在 Instagram 上有近 5萬粉絲,甚至不乏 Jude Law、Bob Geldof、Jean Paul Gautier 等影視、音樂和時尚界的大腕明星。兩人表示:“David Bailey 是我們強有力的支持者,Jude Law 則是我們的收藏家,Jean Paul Gautier、Bob Geldof 很喜歡我們的商品。Professor Green 在 Instagram 上給我們留言,表示想購買一件藝術品。當你的藝廊地處 Soho 區中心時,就能吸引到這些名人,很多時候他們都會順路經過時進來看一下。”

Burt 說:“社交媒體的觸角延伸到全球無數角落,每當我們在 Instagram 上發點東西,就有可能賣到世界各地-我們 50%的銷售額都來自線上。”雖然他們對公司的財務狀況避而不談,但據悉,公司成立第二年的銷售額爲 100多萬英鎊,預計第三年(今年)的收入將近翻一番。對此,Kennedy 表示:“我們的增長速度一直這麽快。”

像 Paintguide 這樣的創新畫展也有助于提升畫廊的盈利能力。爲了提供“完整的體驗”,The Unit London 有可能成爲業內首家在每件 Instagram 藝術品下方標注二維碼(下圖)的畫廊。

Kennedy 說:“過去兩年中,我們一直處于低谷期。我們無處可去,只能坐在路邊,而所有的藝術品都放在某處的貨車裏。我們就在想:‘我們到底在做什麽?’ 和那時的低谷比起來,現在可以說是一帆風順。”

Burt 說:“我們很多的時間都用來工作。大部分時間都要呆在畫廊。要做的事情太多,而這個地方那麽美妙,以至于讓人著迷。”Kennedy 表示:“我們的計劃是在樓下開一家酒吧,如果成真了,我們甚至會把家也搬過來。”

在 Instagram 的幫助之下,他們的辛勤勞動得到了回報。Burt 說:“Instagram 是對我們工作最有幫助的 App。雖然它並不是專門的藝術平台,但是人們能在上面找到許多藝術品。”

盡管線上的業務十分龐大,這對搭檔還是意識到了實體店的重要性。“藝術有著很強的觸覺性。Instagram 這樣的 App 只是一種營銷工具,無法替代實體空間。對于只能在網上看藝術品,收藏家會感到不滿,必須在現場鑒賞。對于藝術來說,社交媒體絕不可能取代實體空間,但能夠起到支持作用。”

未來計劃

Kennedy 表示:“我們有海外擴張的打算…目前正考慮將 The Unit London 打造成一家國際化專營畫廊。這樣一來, 拿到我們的授權後,一位香港的藝術家就能在當地也建立一家 Unit 畫廊。我不認爲在此之前,藝術界曾經出現過真正的‘特許經營’概念。”

除了用“特許經營”方式低成本開設更多畫廊之外,這對搭檔還想爲與他們合作的藝術家制作一份歸類檔案。“重點不是招攬家喻戶曉的藝術家,而是要讓我們的藝術家變得家喻戶曉。Ryan Hewett 是我們幫忙打造的藝術家之一。過去三年,我們讓他的市場價值上漲了 300%。即將舉辦的 Ryan Hewitt 個人作品展可能是我們迄今爲止,做過的最大的展覽。”

(上圖:Ryan Hewitt 作品)