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【亞太日報訊】（新華社記者段菁菁）起念於少年時癡迷的唐傳奇讀本，終從浩如煙海的古籍中擷取齣劇本框架，堅持用自己的方式構築心中的江湖。當侯孝賢來杭州拉開《刺客聶隱娘》公映宣傳系列活動的序幕，也意味著十年磨一劍終於“出鞘”。
“一個人，沒有同類”
５月，台灣金馬獎執委聞天祥在走出《刺客聶隱娘》在法國戛納的首場放映禮後，激動地給侯孝賢發了一條簡訊：“聶隱娘就是你，你拍的就是你自己。”
當聞天祥在杭州再次講起這個故事，侯孝賢表示，聞天祥的意思是，我拍的就是我自己的電影，就是拍我這個個體。“就像聶隱娘這個角色，她的孤獨、堅毅，特別固執於自己的意念，其實就像我，我拍了好多的電影，但是基本上就是一部電影”。
侯孝賢把《刺客聶隱娘》的通關密語設定為“一個人，沒有同類”，這是他對影片的解讀。“電影最重要的是人，是人性，這些跟朝代是沒有關係的，人人都經歷過的，孤獨和面對自己”。
“一個人，沒有同類”這句話似乎也貫穿在侯孝賢的電影生涯。比如，即便戛納的場刊為其亮出本屆最高分，《刺客聶隱娘》依舊被評論為“晦澀難懂”；侯孝賢自己最喜歡的作品《南國再見，南國》拍攝於１９９６年，２０年後看仍然十分前衛。用聞天祥的話說：送到戛納，評審都沒有看懂，金馬獎也沒有提名，卻那麼真實直接。
“我不管別人怎麼拍，也不管現在的市場怎樣，只要你有自己對這個世界的看法，你就拍吧。”侯孝賢坦言，電影就是導演自己，你是什么樣的人，呈現的就是什么樣的電影，裝都裝不來。
“我只會這樣拍電影”
“侯孝賢導演在拍《刺客聶隱娘》之前，《資治通鑒》也讀了，《舊唐書》也讀了，《新唐書》也讀了，請問現在誰還這樣拍電影？”
《刺客聶隱娘》，取自唐傳奇中的一篇，千餘字。在前期準備的七年間，為了弄懂故事背後的唐藩鎮之亂、道教與朝廷的關係，以及節度使、遣唐使等歷史背景，侯孝賢把從南北朝到隋唐的社會風俗史、節度使官階形成、胡化漢人與漢人之間的關係，以及遣唐使和唐朝之間的關係都梳理了一遍。他說，要知道前因後果，才可以安心拍攝。
“侯孝賢對龐雜書籍結晶昇華的處理能力，我還沒有見過第二個。”聞天祥說，電影裏張震飾演的田季安生病用的治病古法子，是他從《沈從文自傳》裏讀到的。“他看的書如此雜駁和浩瀚，卻都消化到了電影裏，變成了全新的藝術品”。
電影拍攝早已進入數字化時代，但這個６８歲的“固執老頭”關於電影的記憶還是被印製在膠片上，他不想馬上做出改變，於是用了５０多萬尺膠片，耗資９０００萬元人民幣。
“我只能這樣拍電影，我也只會拍這樣的電影。”侯孝賢認為，膠片所呈現出的電影質感更加寫實，也是他更加熟悉的和容易掌控的，就像從前那些手工藝人，機器做得再好再多再快，手藝人打磨出來的東西卻有一種有瑕疵但也無可替代的美。
“拍了３０多年電影，總該走進影院看一次了”
《刺客聶隱娘》將於８月２７日在大陸上映，很多在《悲情城市》《戀戀風塵》浸潤下成長的影迷發現，這其實侯孝賢自１９８１年執導《就是溜溜的她》以來，首部進入大陸院線的電影。
起先，侯孝賢的朋友還是擔心會不會被如今電影市場的主流觀眾認同，但在台北舉行的幾場試映打消了他們的憂慮。
聞天祥說，問了一些年輕觀眾的觀感，他們都說劇情很簡單，但形式很特別，對白不多，但電影裏每一個元素都說話。“讓他們印象深刻的是，在片尾字幕結束後很難立刻離開座位，電影發酵的後勁特別足”。
作為大陸唯一投資方、發行方的華策影視趙依芳說，現在的年輕電影觀眾有足夠的藝術素養和獨立的哲學思考，有著強烈的願望欣賞和追求一切美好的東西，這部電影可以成為吸引當下年輕人看藝術片的希望。
侯孝賢說：“我拍了３０多年電影，你們大多是在ＤＶＤ、錄影帶裏認識我，這是我的電影第一次在大陸上映，你們總該走進影院看一次嘛。”