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《西遊記之大聖歸來》電影海報
（記者 屈婷、閆祥嶺、王小鵬）今夏，華語電影市場熱鬧非凡。
《西遊記之大聖歸來》（以下簡稱《大聖歸來》）、《捉妖記》、《煎餅俠》在１８日一天票房就達到４．４億元人民幣，創中國電影單日票房新高。《大聖歸來》更成了全民熱議的文化現象。
自吳承恩創造出這個仙石蹦出的猴子“孫悟空”，它的故事就在華人世界長盛不衰，也無數次走上銀幕、屏幕。而這次，緣何一個落寞的“大聖”卻在觀眾眼中成了“我們自己的大英雄”？
《大聖歸來》憑口碑熱賣，到底是中國動畫電影及相關產業的“分水嶺”、“里程碑”，還是只是一個很難複製的孤峰？
更廣範圍講，中國電影在創造票房的同時，還能不能產生更多具有全球影響力的文化英雄？
新華社記者帶著這些問題，訪主創團隊和文化學者，力圖解碼大聖現象的來龍去脈。
“是時候讓我們的猴子驚豔四方了。”網友＠路人Ｅｉｔａ在《大聖歸來》影評中這樣寫道。一句話的評論收穫了４４８０個“讚”。
影片中，孫大聖有一張讓人印象深刻的長臉，是一個末路英雄，失去了法力，內心迷茫無助；唐僧變成了前世的萌孩子“江流兒”；豬八戒變身成一隻可愛的粉色小豬……對傳統形象的大膽改編和其本身具有的鮮明東方元素，不僅讓孩子目不暇接，更讓成年觀眾沉醉其中。
“電影講述了用愛和勇氣找回夢想，這是全世界觀眾都能理解的內核。”導演田曉鵬說，“我站在巨人的肩膀上完成了這個故事。”
這個“巨人”就是享譽世界的中國古典名著《西遊記》。這個成功的產品定位令《大聖歸來》不僅在海外有影響力，在國內也瞄準“闔家歡”市場。對於低幼的小孩子來說不怕看不懂，對於“８０後”及更年長的觀眾來說，這是對自己童年記憶的致敬，也可以帶著孩子一起去放鬆娛樂。
此外，對文化經典進行貼合當下生活的改編，有顛覆但尊重，雖不拘泥，但絕不戲說。這樣的故事內核也是作品成功的重要原因之一。
田曉鵬說，要找回中國動畫的自信，必須首先確立自己的文化身份，有自我文化認同的底氣。正是這份“初心”，讓整個製作團隊“八年磨一劍”，堅持要做一個屬於中國人自己的“大英雄”，做一個“全年齡向”的大電影。
從籌備到製作的八年中，田曉鵬和團隊成員光是“動態分鏡”環節就耗時兩年多。這令看慣了“五毛錢特效”的觀眾發現：無論是３Ｄ效果、畫面構圖，還是色彩設計、細節呈現等，《大聖歸來》已經具備與迪士尼、皮克斯、夢工廠等一流影廠叫板的能力。
當然，他們也趕上了好時候——“網際網路＋電影”時代。影片出品人路偉感嘆道：“如果是兩年前，《大聖歸來》不可能取得這個成績。”
“網際網路＋”下的眾籌模式為《大聖歸來》“補給”了急需的資金。路偉當初在“朋友圈”發起眾籌，稱只要投入１０萬元，就可以在片尾署上投資人孩子的名字，取名為“給未來的禮物”。但令他意外的是，原定目標也就是１００萬元，結果卻帶來了１００多位投資人，籌到金額達７００萬元。
“網際網路＋”同樣讓口碑相傳成為影片推廣的新渠道。２０１４年６月，影片的音樂ＭＶ首先在“８０後”、“９０後”聚集的動漫彈幕網站發佈，具有“國產動漫情節”的動畫粉絲們構成了第一批未來觀眾群體。此後，劇組又在１９個城市收穫了一批影評人、明星、行業領袖的口碑。其中，馬雲手拿大聖玩偶為電影點讚的圖片廣為流傳。
動漫電影，其實只是電影產業中的一個分支。但卻是全球電影大國都高度重視的、市場前景廣闊、文化產業發展必然爭奪的制高點之一。
中國文化管理層和電影人也從沒忽視這個分支。７月１１日起一直到８月底，全國２０００餘家影院，將在早上９點至１１點特別增設“動畫，你早！”國產動畫電影專屬時段。業內人士認為，此舉將為國產動畫電影拓展更多市場空間。
製作週期長，投資金額巨大是動漫電影製作必須尊重的規律。“投資人一定要容忍創作團隊的‘慢’，創作團隊也應該有堅持高品質原創的態度。”出品方橫店集團控股有限公司總裁助理劉志江說。
《大聖歸來》能不能被看做是中國動畫電影發展的“臨界點”？業界的反應是樂觀的。中國電影家協會秘書長饒曙光認為，《大聖歸來》從技術、想像力、親和力等多個層面，都已達到大片的水準，“這可以說是一部突破性的作品”。
也許是巧合，同檔期同樣火爆的《捉妖記》在真人電影中植入“胡巴”的可愛動畫形象，成為另一類動畫電影。
國家電影局局長張宏森說，中國電影作品的多樣化形態正在形成，多類型、多品種已經成為發展趨勢。
隨著中國動畫電影的發展，什么時候能有我們自己的“迪士尼樂園”“環球影城”，能有和影片同步熱賣的一系列衍生品？雖然，這是關於中國動畫產業發展的另一個話題，但希望這樣的夢想不再是遙不可及的未來。
“孫大聖”再度橫空出世，在令人看到了中國動畫產業希望和路徑的同時，更看到了發掘文化經典的無限可能性。
僅從票房這個純經濟指標講，中國電影產業發展在全球產業格局中也頗有橫空出世的味道。
２００３年，中國電影只有１０億元票房，只有美國的１％；去年中國電影票房達到了２９６億元，接近北美電影市場的４５％－４７％。十多年間，票房一直保持著３５％以上的年均複合增長率。
但已經成為全球第二大電影市場的中國，在創造具有全球影響力的“超級文化英雄”方面還乏善可陳。
中國的動漫觀眾，誰不對日籍的奧特曼、機器貓，美籍的鋼鐵俠、綠巨人耳熟能詳？掰著手指數數本土具有全球影響力的漫畫人物，多數人還是會想起５０多年前創作的《大鬧天宮》裏的“美猴王”。
反觀第一電影大國美國，無論是本土作戰，還是拓展海外，特別是他們非常重視的中國市場，打出的牌之一就是用好中國家喻戶曉的文化形象，比如功夫純正的熊貓、講一口流利英文的花木蘭。
但這些影片中，雖然中國元素觸目可見，核卻還是美國文化。
饒曙光認為，中國傳統文化中有很多可以挖掘的地方，光西遊記就有無限空間。這座取之不竭的“精神富礦”為當下提供了很多可以轉化為形象椽筆的寶貴資源。
在這種傳統文化和現代傳播嫁接的過程中，《大聖歸來》不僅國內看好，海外同樣看好。據悉，電影《大聖歸來》已經與亞洲周邊多個國家簽署了出口協議。此前，它還在戛納以２１０萬美元創下了中國動畫海外銷售的最高紀錄。
中國傳統ＩＰ（知識產權）相當豐富，比如《三國演義》、《水滸傳》、《封神榜》等，都是歷經千年、浸潤中華文化基因和價值觀的“超級ＩＰ”。
而對於中國電影，或者更廣義的中國文化來說，更多的“超級英雄”的到來才是大家的期盼。
