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【亞太日報】“米蘭平時很無聊的。”40 歲出頭的 Eve Pasquet 笑著說。
這是 4 月 14 日下午 2 點，第 55 屆米蘭設計周的第三天。 Eve 是“米蘭三年展”上一個專注亞洲設計、名叫做 “Alamak” 展覽的媒體專員。時隔 20 年再次回歸的三年展是米蘭設計周主外場之一。坐在明亮的咖啡館裡，飢腸轆轆的她，一邊追著因為客人太多而忙得團團轉的服務員，一邊羨慕著在花園裡帶著孩童和狗來看展的訪客。
Eve 說：“設計周真是米蘭最好的時候。”我剛剛結束了對 Alamak 策展人和設計師的采訪，在咖啡館巧遇 Eve ，打趣說：“米蘭不是還有時裝周。” Eve 認真地搖了搖頭：“時裝周是給一個小圈子設的，除了很多黑色密閉的轎車之外，你什麼都看不到。”
設計周被認為是給所有米蘭人，以及來自 160 多個國家、近 30 萬訪客的一場設計盛宴。這裡絕大多數場合都向公眾開放。
Dirty Art Department's The Wandering School
1961 年開始的米蘭國際家具展（ Salone International Del Mobile ，簡稱 “Salone” ），適時地向世界展現了意大利在二戰後的經濟騰飛，紐約現代藝術博物館（ MOMA ）在1972 年為其做展，說意大利的家具產業是將商業勢力與文化活力完美融合的典範。
半個多世紀過去了，從米蘭起步的設計大師數不甚數——1981年孟菲斯（ Memphils ，如下圖）在米蘭的初現時刻，便是設計史上濃墨重彩的一筆。向往著這樣的成功，無數對設計懷揣熱情的年輕人如同“朝聖”般來米蘭汲取靈感。
人們逐漸用米蘭設計周（ Milan Design Week ）的名稱，把圍繞著家具展、越做越多的各路展出圈在了一起。
在西北角 Rho 區近 35 萬平方米的 Firera Milano 家具展主場，依然以數不勝數的家具品牌與絡繹不絕的家具業人士為主角；但這一個星期的米蘭，還有遍布城內各個角落的活動、展覽、酒會、宣講、推介……一些是為了能與 Salone 扯上些關系，各方品牌、公司恨不得占領整座城市，以期做足 PR，無論產品與家具是否有關；另一些，則是各種或獨立、或學術的討論、圓桌，在城內各類空間裡的試驗、藝術設計，讓主場外的設計周葆有活力。
如果你是第一次來米蘭設計周的話，要想迅速找到“最想去的”地方，簡直是一件不可能的任務。
COS x Sou Fujimoto – Forest of Light，COS 是 H&M 姐妹品牌
這些“場外活動”如此豐富，對於很多米蘭設計周的常客而言，家具展本身，已經不是關注的重點。籌備 Alamak 展覽的 Theo Theodorou 和策展人 Tim Power 都是自 70 年代就一年不落參加米蘭設計周的“圈裡人”，但他們今年都不打算去看家具展主館了。“城裡的一切，才更有趣。” Theo 說。
有人認為米蘭被高估了。來自英國的批評家 Alice Rawsthorn 在 2015 年發出質疑：“一個家具展覽在整個設計文化中延展出如此之深的勢力，而不僅僅是在自己的領域，這不是很奇怪嗎？”
這引發了針對米蘭設計周的一連串討論，有很多為米蘭辯護的，也有譬如荷蘭設計師 Hella Jongerius 和理論家 Louise Schouwenberg ，借機發出宣言，批評設計界永不停歇的“新”潮流：“我們宣揚一份理想主義的設計方案，譴責為了創新而創新的強迫症。”今天的設計圈，有太多無意義、糟糕的設計，帶來太多毫無意義的購物，他們認為設計師要對此負責。
這兩位今年在米蘭的裝置，也在試圖剝開設計的表像。
批評聲延續到了今年，又發出了一些新的聲音。 Dezeen 雜志主編 Marcus Fairs 幾天前撰文說：“今年，米蘭不是一個家具展覽，而變成一種更有意思的存在。”
他指的是 COS ，耐克，奧迪……這些“非家具”大牌公司都在米蘭卯足力氣，花大血本做了展示。去年， Alice 指責米蘭設計周上“膚淺”的商業活動讓公眾加深了對設計的偏見，今年 Marcus 的回應，則說大品牌來米蘭“學習，試驗，冒險並開展對話”，這意味著超級品牌在米蘭展現，“是有益的做法。”
Nike 展覽
盡管如此，米蘭設計周仍然是世界上所有設計師都會在日歷上標紅加粗的日子。狹窄的市中心道路上，交通這一周都在堵著；酒店更是飆到天價。
一個成功的場合，總會引發些爭議與批評，這其實挺平常；尤其是，這些討論著設計文化與深度的設計師與批評家們，相互熟識，其實是米蘭設計周最核心的“人力資源”。他們用看似混亂的方法，讓米蘭設計周有機進行。
COS 藝術裝置
比起他們，“中國”在米蘭，才是一個不折不扣的“新人”。
你一定能在國內讀到中國某某品牌在米蘭“亮相”、“發聲”的消息，但同時，如果你與家具業有所接觸，會更常聽到米蘭設計周對中國品牌的拒絕——且多是因為這些品牌“抄襲”的歷史。一旦在背景調查中出現抄襲的歷史，主辦方便會駁回申請。家具展主會場至今從未出現過中國的家具品牌。
而且，在米蘭城裡某個位置亮相的大部分中國展覽，常常是某種“中國風”設計的代表。以祥雲、盤龍之類擁有強烈“民族背景”的家具展示，其實很難跨越文化背景，得到真正意義上的交流。這不僅脫離於米蘭的設計背景，甚至與國內當代的社會文化，也是脫離的。
不過亮點還是有的。2016 年，年輕設計師周宸宸得以參加針對 35 歲以下年輕設計師的國際家具衛星展，並獲得了衛星展頒發的“ Special Mention ”（特別鼓勵）獎項；一同參加衛星展的，還有好幾位年輕的中國設計師或設計學院；先鋒設計師李鼐含具批判性質的作品，是出現在關注亞洲的 Alamak 展上，唯一一位中國設計師；來自上海的如恩設計研究院，在米蘭與多個品牌合作，推出了許多新品；香港九龍文化區 M+ 博物館組織了關於“抄襲”的圓桌；京東發起了 Design+ 項目，讓中國和意大利的設計師，一並在米蘭做了展示……從產品設計、藝術設計、概念設計，到批判性的討論，人們在米蘭看到的“中國”，慢慢走出了固有印像。
但這些步伐依然相當緩慢。高端燈具設計公司 NemoLighting 的店主 Federico Palazzari 曾在中國和香港生活了十多年，他的感覺是：“米蘭大概很快就會看到中國設計吧？能看到很多中國設計師正在歐洲和美國活動，呼吸著這裡的空氣；但我還沒有那麼幸運，能遇到好的中國設計師。”
米蘭對中國設計的確有所期待，尤其在中國展現出強勁的資本實力之後。如恩設計研究室創始人胡如珊，在過去七、八年來每年都會來到米蘭設計周上，最初始是代表建築事務所，後來逐漸開始發布如恩自己的家具設計，她說：“我想米蘭會對中國設計有期待，是因為中國設計有很多提升的空間、因為還沒有看到好東西。但是遲早，一定會有的。”
與中國很多創意產業——當代藝術、獨立電影、時尚設計等等——類似，米蘭設計周也是中國設計師們希望起到“曲線救國”作用的一個方法論。贏得廣泛關注、獲過諸多大獎的如恩設計，也多少跟隨著這樣的步驟，胡如珊說：“走出去，再回來的方向沒有錯。很多國內的設計師都是因為國外的項目，才被國內的人認可。”
如恩為西班牙地毯品牌 Nanimarquina 設計的地毯“街 JIE ”
但對於來自杭州，剛滿 30 歲的柴曉東而言，斥資將作品展現在米蘭設計周的某個角落，則是為了一個傳達他設計想法的可能性。柴曉東在 2014 年和 2015 年都曾將自己的家具品牌 Grado 帶來米蘭，他說：“第一年我們展出作品的時候，來看展的人們覺得產品的設計品質很不錯，便詢問設計師是否來自歐洲或是日本。當我說是中國人的時候，他們的反應都是：怎麼可能是中國設計師？”他於是在第二年再次做展，並打出標志：“一個來自中國的品牌”。
“我喜歡米蘭，因為我可以在這裡展示我的想法，這帶給我很多鼓勵。在中國，很多時候去說這些東西沒有意義，因為整個市場都在抄襲，人家不會在乎你展出的東西。市場沒有被教育成熟，大家分辨不出來，一件設計是不是抄襲還是原創。”柴曉東說。
日本或者還在米蘭設計周上占有一席之地，但是“中國”甚至更大範圍內的“亞洲”設計，在米蘭傳統的“設計觀”裡，還未有鮮明模樣。利用新加坡在米蘭三年展的入口，Tim Power 將 12 位亞洲設計師召集在 Alamak 展覽下，解釋何為“亞洲設計、亞洲制造”，他說：“歐洲人常有的偏見是亞洲擅長制造而非設計。”
MAD 建築事務所受意大利媒體 INTERNI 邀請，創作了公共空間裝置作品“無際”（Invisible Border）
可能目前的確如此，但 Tim 和柴曉東都認為，亞洲的制造能力，其實可以是本土設計師可以拿來好好利用的優勢。柴曉東說：“比起歐洲少數幾處工廠，中國設計師有更多的資源。”他的設計師基於工廠“能夠生產什麼”這一點展開的。
然而，再多看一層，則會發現，柴曉東的方法，便意味著很多中國工廠不能生產的產品，就難以在中國設計出來。今年在米蘭捧得獎項的周宸宸，就在意大利設立辦公室，與這裡的高端制造商建立渠道，因為他的很多設計無法在中國的工廠裡實現。而中國設計師的力量，還沒有能力帶動整個制造業的更新。
周宸宸說他獲獎是有道理的。米蘭國際家具展將在 2016 年 11 月 19 日至 21 日第一次在中國進行海外展——意大利渴望打開中國家具市場。中國市場極大，這仿佛是一件無須認證的判斷；但中國消費者對原創與設計的追求，是否已經“達標”？這點則眾說紛紜，大多人願意以大城市年輕人對國際信息的敏感度、對創造的熱情，來描繪出烏雲的銀邊。
饒有意味的，這位游走在新品發布會上、滿座賓客之間的燈具公司主人 Federico ，在帶著紫色夕陽的米蘭街口，端著雞尾酒對《好奇心日報》這樣說到：“（設計）是一個很緩慢的生意，就像是種田似的，你需要播下種子，澆水，需要很多時間；如果中國想要去更好地理解設計，他們需要學會不那麼侵略性地生活。”
“我們也有一些來自中國，品味復雜的客戶。但這是還不足以建立一整個文化背景，這需要很久的時間去建立，可能我兒子的兒子會見到這一刻吧。”
