Miuccia Prada
30年前,Miuccia Prada 是懷著極不情願的心情接手祖父傳下來的時裝屋的,但如今,這份反叛恐怕已經轉化爲另一種情感了。從1985年設計了新款手包,到發布成衣到推出Miu Miu再到擴展美國市場,Miuccia 一步一步地實踐著對家族事業的承諾,並且做得十分出色。
如今,時裝界正處于一個迷茫和尋找的節點,我們在紐約看到了很多推倒過去的做法,弄得好不熱鬧。但作爲一個代代相傳的品牌,身處傳統時裝之都意大利的 Prada 可能正舉步維艱,這不僅與“能不能變革”有關,更是一個“想不想”的問題。
在近日和《女裝日報》的采訪中,人們看到了一個更願意堅守傳統的 Prada 。這一點表現在品牌的設計、秀場和銷售模式上。
在設計上,Prada 把女裝和男裝用同一個主題貫穿呈現已經有段日子了,這也曾是 Prada 曾令人最稱道的特色,也是凸顯 Miuccia 把控題材的高明之處。她讓男女裝在同一個主題下卻各有特色、互不相撞,但你很少看到她過分誇張的設計理念,因爲她說她還是更青睐于經典。
和倫敦的先鋒和政治敏感比起來,Prada 堅持了意大利文明的藝術化的美學導向。在和《女裝日報》的采訪中,Miuccia 說道:“我對那些沒有太激進太顯著政治化的改變感興趣。政治和時尚有很顯著的相關性,但我不喜歡這樣,也不喜歡在衣服上弄上’反對戰爭‘之類的標語。那太嚴肅了。時尚做它該做的事就好了,一種潛移默化的精神。”
雖然在設計上,男裝和女裝可以相映成輝,但 Miuccia 還是不想再要像 Burberry 那樣把兩者擺在同一個T 台上發布,雖然這個點子在一年前就由她的丈夫提出過。
最後她否決了,“ 有人抱怨男裝秀的時候出現太多女人了,這讓大家的思維不能集中。”
而對于現在最火紅的概念 “即秀即買”,Miuccia 想了很多,但作出決定似乎太難了,爲了保證六個月後,人們對奢侈品依然有新鮮感。在2月的米蘭時裝周上,她只展出了少量的包袋,” (等待六個月),這讓創意很危險,除非你不和人們交流,但這也是反潮流的。每個人都應該沈默四個月(2個月找布料、2個月生産),從生産商到買手再到記者都能做到嗎?我還不理解這怎麽可行。“
在如今信息透明的世界裏,設計師似乎反倒被逼退了,他們不敢再在時裝周上全盤托出。而這也是意大利和法國時裝界的普遍現象,他們對改革並沒有像美國那樣熱衷,但他們又並不是完全的反對,只是拉長了思考的時間。
對于 Prada 這樣的老牌來說,不理解的事情已經太多了。“我很困惑的是一些沒有意義的是卻成功了。”Miuccia 說。“我需要想想,早春、早秋等等各種工作太多了。我們還必須要融入互聯網的世界,還要思考種族、宗教、世界越來越複雜,一些地方不能露腿,中國的尺碼要做小、德國又要做大,美國不能露乳頭,人們不能只是對此有膚淺的理解,但這些也正是有趣的地方。”