香港乐坛黄金年代|殿堂级歌者

亚太日报

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1983-1992,香港乐坛的黄金十年。

七十年代之前,香港的乐坛主要以英文歌和国语歌为主导,民族小调和英美式流行曲大行其道,粤语歌只是次角,真正意义上的粤语歌(时代曲)很少,出现的用本地话粤语演唱的歌曲多由粤剧腔改编而成。这时香港的乐坛还没有成气候,只是跟着欧美和台湾的乐坛走,是一个“外来语言”统治的年代。

70年代初开始,以许冠杰(早期他也是唱英文歌为主)为代表的歌手,逐渐开始唱一些粤语歌(时代曲)。除了许冠杰外,徐小凤及像温拿乐队等也开始崛起。在他们的努力下,香港的乐坛开始真正成熟起来,为以后的辉煌打下了坚实的基础。

今天我们就来回顾一下香港乐坛黄金年代的殿堂级歌手。

1.许冠杰

在唱腔方面,这位粤语歌的巨匠是典型的民谣唱法,不加任何修饰的原声,简单自然,流畅动听。——而这位大师的真正非凡之处,还是在于他的作品的独创性。他的作品截然分成了两种 风格:雅致文人式的与市民世俗式的,可谓真正的雅俗共赏。前者往往造辞精巧,一派古典风范;而后者却完全以最世俗的广东俚语来写,生动幽默,活力十足。但无论哪种风格的内容,经过他那充满旋律性的脑袋一点缀,立即传唱到街知巷闻,风靡不息。

而两种风格的作品当中,尤其是后一种,有着非凡的独创 意义,最能写出许冠杰那种风趣,平和,淡泊名利,随遇而安 的人生本色。他的感情扎根于人民之中,用有血有肉的民间语言,写尽民间的生活百 态,囊括了柴米油盐,工作爱情,辛酸快乐;而这些歌的背后,又有一种特有的幽默,乐观,凡事适可而止,不过分强求的精神,这种精神在历来注重世俗生活,不喜欢做官,有钱也喜欢藏着偷着乐的广东人中特别明显——他确是最了解广东人的一个音乐家!放胆说一句,只要粤语一天不亡,他的歌就不会停止传唱。

经典作品:《鬼马双星》《半斤八两》《学生哥》《最佳拍档》《日本娃娃》《打雀英雄传》《咪当我老衬》《卖身契》《十个女仔》等

2.林子祥

华语流行乐坛曾有过的最杰出歌手之一,一个“超级”歌者。首先不得不说他那付动力强劲的“天生奇喉”,他音域超阔,既拥有一个正常男中 音应有的全部,又在高音区延伸上去一大截,而且他声带的耐受力之强,同样夸张得很,像他那种充满爆发力,冲刺性的唱法,一般人根本不可能学。

他的天赋条件和保养功夫实在令人赞赏。不过,之所以赞他是一个“超级”歌者,绝不只因为他的天赋声喉,更因他的音乐修养,正是他深厚的音乐修养,使他成为一个歌唱全才,听遍他的歌曲全集,你不得不惊叹于他的歌唱技巧之丰富,歌唱“面目”之多。他慷慨激昂时足以分金裂石,深情款款时又温文动人;既狂野奔放得使人激奋,又幽默好玩得让人捧腹。另外,他同样有很高的创作才华,很多经典歌曲都是他自己的手笔,个人以为,创作才华这方面他在香港乐坛中是可以处于中上层次的——总之,他的确是香港乐坛一个不老传奇,一个独一无二的“老顽童”。

经典作品:《再见杨柳》《水仙情》《水中莲》《每一个晚上》《最爱是谁》《似梦迷离》《分分钟需要你》,《追忆》《最难忘的你》《每夜唱不停》《花街七十号》

《长路漫漫任我闯》《真的汉子》《天空海阔》《男儿当自强》等。

3.“香港之莺”徐小凤

如果说梅艳芳的歌中有种挥不去的,“沧桑后而飘零生”之感,那么小凤姐就是沧桑始而归于豁达,她的从容,她的气度,无法令人淡忘。

经典作品:《顺流逆流》《随想曲》《城市足印》《雪后有春风》《长城》等。

4.陈百强

温和文雅,气质忧郁一向是他的标志了,而他的唱腔,清秀明澈,以演绎细腻见长。

他的离世,是香港乐坛黄金年代的一大憾事之一。陈百强当红的年代基本上就是整个80年 代,作为一线男歌手,他的成绩一直很稳定,一些重要的颁奖礼总能见到他的身影,论地位其实一开始校长还不如他,但反之他也没有像校长那样大红大紫过。

左起:陈百强,梅艳芳,张国荣

经典作品:《偏偏喜欢你》《一生何求》《念亲恩》《盼三年》《涟漪》《烟雨凄迷》等。

5.黄家驹

家驹是一个具有“贝多芬式”伟岸人格的人,那种对人类悲天悯人的情怀,那种充沛的理想主义激情,那种坚定不移强力意志,都令人动容,听他的歌,你会不知不觉中变得严肃。

香港乐坛之前从来没有过这种音乐人,我前面说过,包括香港在内的粤语地区的文化,传统上是相对注重世俗生活的,精神上的表现就是达观, 知足,务实,享乐主义,对政治与理想主义相对淡漠,这方面的代表人物就是许冠杰,他光彩动人的音乐作品为粤语文化精神作了生动的写照。而黄家驹却是其中的一个异数,他的音乐更理想化,有一种站在高处观照人类的视野,他的目光远远地越过同时代那些谈情说爱的陈词滥调,他进而对世界,对人类;退而对自我,对个人理想,都作了深沉的思考。

黄家驹是一个在现实里挣扎奋斗,但始终不改理想主义本色的音乐家,他有血有肉,所以他的音乐绝不空洞。

黄家驹在香港音乐人中确是一个天才,不但词曲俱佳,还天生一付好喉咙,他的声音略带沙哑,激昂雄浑,歌唱时情感随着那些伟大的作品自然流露,十分感人。可能就是这个光芒四射的人太完美,上帝提前结束了他的生命。

 

经典作品:

 

《光辉岁月》:不必多说,当然是伟大的作品。

《再见理想》《谁伴我闯荡》《午夜怨曲》:BEYOND乐队最常见的一种歌曲,表达了理想与现实冲突时的悲怆,也是他们最感人,最能惹人洒泪的一类歌曲之一。

《真的爱你》:最真诚的母爱之作,会令世上每一个母亲都会感到欣慰。

《长城》:黄家驹和刘卓辉合作的又一首经典之作,这次他们走到了历史的边界。全曲也像历史一样苍茫,雄浑……

《AMANI》:毫无疑问,黄家驹又一首完美的个人杰作。

《喜欢你》:一首经典的爱情小品,有一个很优美,诗意的开头,但即使在使人迷醉的爱情中,黄家驹仍未忘记爱情的另一面,这令他的爱情歌曲与同代人有截然不同的品格。

6.罗文

香港男中音的典范。由于语言和文化的关系,香港男高音歌手很少,反过来的结果就是盛产了一大堆优秀的男中音,校长与学友都可算个中代表 ——但如果非要让我只挑一个作其中典范,我会选罗文。

罗文唱腔独特,发音技巧堪称完美,高低音区的过度自然得犹如天成。他从不追求声音的绝对高度,但却能将自己的低音区到高音区的每一个音符唱出浑然一体的高质量,这种歌唱的态度是绝对值得赞赏的。香港的罗文,台湾的费玉清,是华语流行乐界最令本人欣 赏的两大“学院派”歌手典范,爱好唱歌的朋友真的应该多看看这两个人的演唱。

而罗文的歌,和他的唱腔,和他的艺术修养一样,用一句“大家气度”来形容是不错的。

经典作品:

《中国梦》:爱国名曲。黄沾词。

《红棉》:以红棉喻人,励志名曲。

《几许风雨》:他最经典,最闻名遐迩歌曲之一,一派大家气度。

《小李飞刀》:当然是他最有名的代表作之一,红极一时,顾嘉辉作品。

《尘缘》:百听不厌的好歌。

《黄昏》:不出名,但相当好听的一首国语歌,一查,原来是顾嘉辉与邓伟雄的作品,难怪这样耐听。

《狮子山下》:辉黄名作。港人最为自豪的歌曲之一。

《亲情》:著名港剧《亲情》的主题曲,也是“辉黄”合作的优秀作品之一。

7.甄妮

既然提到罗文,又怎么能不提甄妮呢?这两位极具自信的巨星,都有独当一面的气派,因为对彼此的惺惺相惜(好玩的是两人在私下接受采 访时都喜欢嘲讽对方,笑称对方“最讨厌”),几度携手,擦出了最闪亮的火花,留下了华语乐坛最经典的对唱名曲。

比起小凤姐与梅艳芳,她在香港天后级歌手中 是个性最强烈的,很有不畏人言,我自独行的豪迈风范。她的声音绝不算高,但中音区饱满而富张力,可刚可柔,表现力很强,令我常想起经典的惠特尼·休斯顿。 甄妮除了和罗文在《射雕英雄传》(83版)中合作的那些尽人皆知的名曲之外,还有许多名作。

经典作品:

《鲁冰花》:也很知名的国语歌曲了。

《命运》:辉黄名作之一,甄妮唱得也很有气势。

《梦想号黄包车》《春雨弯刀》《明日话今天》《奋斗》《冷冷的秋》《东方之珠》(非罗大佑版)等。

8.张国荣

哥哥的声音最巅峰就是八十年代他最红的时期,那时他的声线浑厚,富有磁性,但他的音质中还有另一种柔弱的特性。

他演艺的气质好于他的演艺才华,他表演的天赋高于他 的歌唱资质。回顾哥哥的歌手生涯,常常令我想起近代诗人:徐志摩。他们两人都有比较突出个人化气质,而这种气质,常常掩盖了他们才华不足的弱点。徐志摩的诗,大多清丽可读,但特别出色而可以流传的却很少,他身上流露的诗人气质比他的诗人才华要多;同样,张国荣的个人气质很浓,但歌唱的天份(如唱歌的感情, 对歌唱技巧的掌握)并不高,比校长与学友显然有所不足。不过音乐创作上,张国荣却有惊艳之作,和许冠杰联手留下了一首经典的《沉默是金》,十分难得。另外,他那种个人化的气质很适合于表演,他最终成为一个出色的“本色派”演员是自然而然的。

经典作品:《风继续吹》《沉默是金》《当爱已成往事》《风再起时》《倩女幽魂》《我》《当年情》等。

9.谭咏麟

谭校长的大名谁都听过,六十年代末即开始组乐队,几年后温拿成立,也做出了不错的成绩。单飞之后更是风头一时无两,在八十年代迎来事业巅峰期。再后来张国荣在歌坛也起了声势,「谭张争霸」可谓香港乐坛一段佳话。

  

从左起:谭咏麟,张国荣

经典作品:《爱的根源》《雾之恋》《我爱大自然》《爱在阳光空气中》《天边一只雁》《小生怕怕》 《相识非偶然》等

10.梅艳芳

她的技巧和功力绝非上佳,还有一把有缺陷的声音,但有时她的感情超越了她的局限,令她成为最最感人的歌者。梅艳芳幼年即踏上舞台,生活的艰辛与掌声的起落在她心中打下了最深的烙印,造成了她一生中那种挥不去的飘零,苍倦与不确定感——不过到最后,这也成为了她最大的财富。

她歌唱中最大的优点已足以超越她的所有缺陷,令她曾经成为过这个世界上最动人的歌者——梅艳芳的慢歌,尤其是那些溶入她的人生经历,自我写照,自况式的慢歌,堪称华语歌坛一绝,没人比她更好!能比她唱得更感人至深!她真的可以把她那种辛酸,沧桑,茫然,飘零于世的无依感唱入你的骨髓中,仿佛使你置身于一座深秋的枫林中,看到一个孤苦伶仃的人,因莫名的原因,迎风洒泪,无尽的哀痛随红叶扬……

梅艳芳与张国荣

经典作品:

《孤身走我路》

《似水流年》:喜多郎的曲,郑国江的词。整首歌异常隽永,回环吟唱,仿佛永远没有结束的时候,梅艳芳最佳作品之一。

《似是故人来》:代表作之一,罗大佑作曲,林夕的词也写得极好。

《胭脂扣》:电影名歌,无须再多说。

《女人花》:梅在内地相当知名的一首国语歌,同样唱出了那种凄伤,无依的感觉。

11.郑少秋

很多人都将他当作一个歌坛的业余玩票者,这也许没错,但他可能是唯一一个玩票玩出个人风格的歌手。秋官是一个很特别的人,他天生有一种从容优雅,凡事淡然处之的气度,令女人着迷,令男人欣赏。嘿嘿。而他的声音,也正如他的气质,一点雍容倦懒中透出盎然古风。

郑少秋《楚留香》剧照

而写歌给他的人,也非常了解这一点(尤其是黄沾),给他写的歌的意境往往高古悠远,有视世事如浮云,跳出红尘之感,令人胸襟为之一阔,风格上与他个人的气质形成高度的统一。望遍华语歌坛,郑少秋的歌,没人能唱,非因难度,实为气质也。

经典作品:

《楚留香》:经典名曲,前面已介绍过。

《天大地大》:当年剧集《新楚留香》的主题曲。

《决战前夕》:秋官早年名曲,全曲笼罩着颇为苍凉悲哀的宿命气氛,写的是江湖中人的无奈。是顾嘉辉与卢国沾两位大师的作品。

《岁月无情》:剧集《大时代》的主题曲。也很有气势的一首歌,开头便唱“巨浪,卷起千堆雪。”

《笑看风云》:为人所熟知的秋官作品了,喜欢这首歌的人实在不少。

(来源:亚太日报综合)