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社交平台讓街拍從時裝周裏的一味調料變成上下遊明確、分工嚴謹的一門生意。在Bill Cunningham之後踴躍跟進的攝影師無計其數。他們通常孤軍作戰，踐行的規則不會被列入“職業操守”手冊，事實上也不存在這麽一本手冊。可一旦哪個菜鳥行差踏錯就可能招來白眼。
粉絲數量和客戶質量決定著排位順序
如果把攝影愛好者比作街拍金字塔的基座，例如Tommy Ton和Scott Schuman等爲主流媒體拍攝，並握有奢侈品牌客戶的攝影師無疑就是塔尖。今年二月首次嘗試街拍的新人Zach Chase發現當“老人家”現身，同行即刻就會讓道。“當時一位資深攝影師跟我普及了這行知名的人物，叫我別去擋他們道。”他接受時尚新聞網站Fashionista采訪時說。
即便沒有與頂級街拍攝影師合作，奢侈品牌也希望把更好的位置留給他們。Dior就曾經在庭院裏圍了一塊區域出來僅供某幾位精選出的攝影師入場。盡管這些照片之後被質疑是否能稱爲“街拍”，但對攝影師來說，拍攝可控性高了不少。
自然，盛裝出席的名流與時尚博主更願意在知名攝影師面前停留。就如Anna Wintour所說，“我們都爲比爾（Bill Cunningham）盛裝”。知名攝影師在粉絲數量與客戶資源方面具有先天優勢。2009年，時任時裝編輯的韓火火在米蘭時裝周期間的一幕打車畫面被Scott Schuman抓拍下來，瞬間成爲全球時尚愛好者關注和熱議的目標。他隨後以此爲個人標識，將自己的微博賬號發展成街拍陣地。
2017春夏巴黎時裝周/圖片來源：視覺中國
2017春夏巴黎時裝周/圖片來源：視覺中國
輩分高也未必一定拍得好
“好街拍的決定因素是光線和構圖”。Avery D’Alessandro說，“成敗一半靠毅力，一半靠運氣”。他的辦公室在洛杉矶，除了爲美國丹甯品牌Lucky Brands拍片外，還會定期來時裝周找尋街拍目標。輩分高的攝影師雖然擁有更多獨家拍攝機會，但未必能撞上好運。
Zach Chase發現作爲新人，最爲直接、有效方式是上前詢問能否拍。盡管有些尴尬，“但大多街拍明星還是很願意擺出姿勢，或者走開幾步好讓你按快門拍全身”。街拍對大家來說都是一份工作，明星和攝影師一樣。
尊重路人，就和尊重同行一樣重要
一個多月前，Tommy Ton把矛頭對准時裝周上那些粗魯攝影師。他在Instagram上傳了一張意大利編輯Giovanna Battaglia被亞洲記者跟隨回答問題的照片，而在當時，一些試圖拍到Battaglia單人照的街拍攝影師正對著亞洲記者們出言不遜，指責她們擋了道。“正是她們讓街拍變爲全球現象，你們憑什麽出口斥責。”他的帖子很快得到時尚評論人Tim Blanks和《At Large》時裝總監Julia Ragolia的支持。
圖片來源：Tommy Ton的Instagram
當攝影師面對一閃而過的明星舉起相機時，往往希望取景器裏的畫面幹淨、光線到位，所有細節無窮趨近于完美。但在Tommy Ton看來，這一觀點有違街拍。“閑雜人等不得入內”僅適合于攝影棚，可沒法在大街上通行。
同行之間的尊重同樣重要。“看到有人端起相機，我們會避讓開或是彎下腰。”Hannan Saleh說道，她是2009年入行的。大多街拍攝影師認爲這些細節只要從業夠久自然而言就能養成習慣。
開秀後就是社交時間
除了少數幾匹街拍“孤狼”之外，街拍攝影師依舊喜愛呆在一起。當編輯、明星、買手等看秀嘉賓進場後，攝影師總算有了十來分鍾休息時間。在飄雪的春夏紐約時裝周期間，他們通常會湧去某家咖啡館取取暖，順便交流下戰果。
“其他攝影師可能知道下一場時裝秀的位置和一些我不認識的明星。”Zach Chase在同行普及下了解不少行業知識。他有時還會一同拼車、吃飯，“街拍的社交有時比拍照更有趣”。
來源：界面網
