伦敦的毕业生时装周已帮助连接数千名毕业生与行业招聘方,但在数字化与国际化方面才刚刚起步。
英国伦敦——过去4天里,共有1500个毕业生时装系列出现在伦敦毕业生时装周(Graduate Fashion Week,简称GFW)的T台。这一集结全球68间时装院校学生的年度活动,本质可谓一场人气旺盛的校园招聘会。举办地所在的多层仓库空间这些毕业生系列改变出新面貌,三间展厅的每个角落都被填满。毕业生们带着自己的作品集热情地待命,耐心期待能抓住行业内部人士、传媒以及在场地里兜兜转转的普通市民的眼球。
该毕业生时装周创办于1991年,甫一开始目标就很清晰:“我们召集了英国各地各类大学院校的学生,还有来自欧美各地的潜在雇主,”Jeff Banks回忆道,“他们坐在秀场里,分辨出哪些是有潜力、值得聘用的学生。这种方法是很纯粹的。”
作为此类活动先驱与规模最大的活动,该公益机构如今成为全球时尚界领军的促进学生就业平台,将数千名国际时装专业毕业生与潜在雇主联系起来。爱丁堡艺术学院(Edinburgh College of Art)时装专业毕业生Polly Thomas认为GFW可谓“一生只有一次”的创造职业联系的机遇,并表示:“不管是简历编写还是作品集设计,肯定能得到获得业内人士的建议。”
伯明翰城市大学(Birmingham City University)专区后台
该活动在过去5年内迅速扩张,包括东京文化学园大学的文化服装学院研究生院(Bunka Fashion Graduate University)、墨尔本皇家理工大学(RMIT)、纽约普瑞特艺术学院(Pratt Institute)等多间院校如今也已加入毕业时装周旗下的国际时装展示大赛(International Catwalk Competition,简称ICC)。毕业时装周国际理事兼ICC策划人Adrien Yakimov Roberts表示,“我们刚成立的时候只有4所学校,到了今年有32所学校加入了进来。”
该公益机构的“开源”与培养高潜力人才的最佳证明即是出自该项活动的影响力人士。迄今为止,该公益机构已帮助推进了1991年首届毕业生时尚大奖(Graduate Fashion Award)得主Burberry的Christopher Bailey、Stella McCartney与Stachart Vevers的职业生涯,现在效力于Coach的Veverrs在毕业生系列展出后马上受聘于Calvin Klein。
但自毕业时装周成立以来,时装界发生变化科委会翻天覆地的。进入这一行业的毕业生如今面临着更激烈的竞争、变化了的人才需求与快速变化的科技——挑战与机遇并存。
挑战在前,不断演化
“6年多前,我们的重点主要是‘教育教育工作者’,”毕业时装周总经理Martyn Roberts说:“尽管他们在学术上都很有建树,但有些人不了解怎么建立沟通渠道,怎么用最有效的方式与潜在雇主推荐自己最棒的毕业生。”
Roberts表示,通过连接业内领袖与大学院校,毕业时装周推动企业雇主根据自身需求塑造时装专业学生:“我们这边有品牌更感兴趣的提前查看学生们的作品集,了解他们正在做什么。这样他们就能首先发掘人才,并为他们提供发展建议。”
近年来,毕业时装周的重点转移到吸引潜在雇主上,“接触的行业越多,合作的机会也就越多,”Roberts说,“最大的挑战是让他们愿意推开这扇门。只要他们了解自己看到的是什么,他们就会兴奋起来,还会再来投入更多,”他继续说,“去年那届活动,ASOS的活动不多,”他说,“后来他们突然意识到这里有大量的人才,他们就创造了设计与传讯两个方面的新奖项。”ASOS如今不再“袖手旁观”,而是加入Calvin Klein与Inditex集团等越来越多的企业方,积极参与此项活动进行校园招聘。
尽管做得很成功,要跟上每年进入就业市场的毕业生数量增长步伐,毕业时装周依旧面临着艰巨的任务。“时尚界的就业竞争很激烈,”爱丁堡艺术学院课程主任Mal Burkinshaw表示,“但令人遗憾的是,各类项目并没有更宏观的考虑,也就是该职业市场本身的局限性,招募了太多的学生。”
数字化机遇
毕业时装周目前尚未开始探索将作品集数字化的途径,但这或许是解决毕业生与潜在雇主之间地理障碍的关键。普拉特研究所助理教授Dean Sidaway表示:“没有人想把几百页作品集都逐页编辑,”他说,“但编辑精良、重点突出的作品集与视觉故事将能为行业带来真正的互动体验。”
目前已有少数院校采用数字版本作品集,比如文化服装学院研究生院。“我们提供数字版杂志来展示与支持学生设计,允许他们采用数字化形式,”助理教授荒川京子(Kyoko Kubodera)表示,“之后我们就能向更广泛的观众进行展示,不受限于实体展会,能提供更广泛的在线平台。”
GFW现场直播:Henry Holland对话Hilary Alexander
由于目前资金限制,毕业时装周难以完全整合与归档作品集,Roberts承认道,“这会是一个相当大的项目,需要相当多的投资,”他说,“但这也是我们有感兴趣去做的事,尤其是要与对的合作伙伴一起。”
强化并推广能进一步连接毕业生与行业的数字平台,其重要性不言而喻。金斯顿大学(Kingston University)时装专业负责人Elinor Renfrew表示,强大的个人品牌与社交媒体表现对学生目前就业至关重要。“可能不一定是最有才华的那个,”她说,“但一定是最具社交媒体与数字化技巧的那个学生能找到工作,因为他们就已经在市场上了。”让学生能将自己的作品集图像上传至可访问、经过精心编辑、可信任的数据库,能创造一个更为全球化的毕业生招聘环境。
让行业参与进来
毕业时装周对企业招聘方的主要吸引力是能在城市中心的同一地点聚集大量的学生。“毕业时装周之所以能存在,是因为Calvin Klein的招聘人员不可能一一到访英国36所不同的大学,”Roberts说,“但是他们会愿意到一个中心位置,看到尽可能多的学生。”
但尽管Inditex集团、ASOS、Boohoo、M&S等商业品牌在毕业生时装周的强势存在,但毕业生时装周还在努力设法吸引伦敦中央圣马丁艺术学院(Central St Martins)与皇家美术学院(Royal College of Art)毕业生设计展能吸引到的奢侈品牌时装屋前来招聘。“想要触及更高的水平的招聘方就很难了,”Thomas说:“如果真的有顶级的设计师也来了,我们没办法知道他们真正招了多少人。要是真的来了,一切都会很低调。”
但有了Ralph Lauren、Calvin Klein等品牌的参与,这一点也在慢慢变化。确切地说,毕业时装周正在通过迎合未来的、目前尚未满足的时装界人才新需求,强化自己对品牌方的吸引力。Banks说,“我们目前正在数字营销、摄影与媒体传播等课程上进行沟通。毕业生时尚周正在扩散至更多其它渠道。”
将毕业时装周升级成同时招聘时装设计、数字营销与传讯等领域人才的平台,将能扩大对行业的吸引力范围。但毕业时装周执行委员会成员、曼彻斯特时装学院(Manchester Fashion Institute)系主任Alison Welsh认为目前还有更多的工作要做:“目前还要强调的是技术与生产方面……也就是行业方面的领域,我们需要确保这些专业的学生也能像享有一个平台。”
“当然了,说到底都与资金紧张有关,”她补充道,“有充足资金的条件下,我们可以开始把整个行业的各个方面——技术、生产、传讯——在毕业生时装周中得到更多展现。”
全球人才的优秀集聚地
国际扩张也是毕业时装周值得探索的另一条路子,便于在全球范围内充分将学生与行业连接起来。Roberts说:“我们认为,时装界与时装界人才都是相当国际化的。”
Welsh表示赞同:“我们越国际化,对外的面向就越广。这样的扩张能创造学生与业界的‘双赢’。”
Banks解释说,将伦敦定位为毕业生市场的优秀聚集地是毕业时装周创办以来的职责,旨在使得“来自全球各地的学生能有一个中心焦点与基准,”Banks解释道,“我们正在把毕业生时装周,创造成为能将国际雇主与招聘人员吸引到毕业生面前的活动。”
伯恩茅斯艺术学院(Arts University Bournemouth)后台
今年有了10所新的国外院校的加入,毕业时装周得以同时纳入年轻与成熟的组织。Yakimov Roberts相信:“要争取业内更权威的院校,比如纽约的FIT,也意味着其它尚未加入的院校很难拒绝加入。”
像美国、中国这样的市场,扩张空间依旧存在。目前这两个国家都有初生的毕业生展示活动,但未能达到毕业时装周的规模与声誉。但要使毕业时装周达到真正意义上的“国际性”,目前的形式还需要进行大幅整修,因为有了更多学校的加入,无疑需要比目前更多的空间与曝光度。
就目前而言,国际时装展示大赛是其中一个能帮助学生给人留下深刻印象的主要机会。Sidaway表示,“我希望在展览空间中能有国际空间来支持毕业生,让他们展示自己的作品集。”
Yakimov Roberts表示同意:“作品集是让学生们获得工作的机会,所以他们才会努力地展示自己的作品集与工作方式。”
毕业时装周必须寻求赞助商与合作伙伴关系来进行活动扩张,开展国际层面的营销来吸引新院校加入。值得赞扬的是,尽管存在资金限制,毕业时装周在采用更加全球化思维方式的同时,同样进行了大胆地思考。
“我们希望能帮助每一位学生,但我们只是一家公益性质的机构,只有有限的资源,”Roberts说,“但这并不能阻止我们尽可能地为学生们提供帮助。”
(来源:BOF)